Le mot «graffiti» a été emprunté à la langue italienne, où il signifie «rayé». Pour de nombreuses personnes âgées, ce concept provoque des associations désagréables avec une foule d'adolescents affirmant eux-mêmes qui gâchent l'architecture de la ville avec leurs efforts créatifs. En fait, le graffiti est une forme d'art moderne et les graffeurs professionnels sont de véritables maîtres de leur métier, dont le travail est admiré, pas condamné. Vous ne pouvez pas défigurer avec de beaux dessins, mais décorer la ville: les façades des maisons, des usines, des clôtures peu attrayantes et ennuyeuses. Ils ont commencé à utiliser des graffitis à l'intérieur récemment, car cet art a longtemps été considéré comme exclusivement de la rue. Parlons de la façon de choisir un croquis original pour le style de conception et considérons une classe de maître détaillée pour les débutants sur la décoration murale à l'aide de peintures en bombes aérosol.
Concernant l'âge du graffiti en tant qu'art, il n'y a pas de consensus. Un mot relativement nouveau est associé exclusivement aux dessins sur les murs de briques qui divertissent les adolescents hooligans. Les peintures rayées, c'est-à-dire que l'art rupestre primitif est considéré comme la première manifestation de l'art dans l'histoire de l'humanité. Les gens ont essayé d'exprimer leurs émotions, d'informer sur les victoires, de sauver des moments importants de leur vie. Puis la peinture a suivi un chemin différent, acquérant des formes gracieuses et une spiritualité particulière, et les graffitis ont progressivement commencé à se dégrader, jusqu'à ce qu'ils se glissent complètement dans des confessions d'amour sur des murs de briques, des inscriptions-protestations contre le régime actuel et des mémos de la catégorie `` Here was ... ''. Le déclin n'a cédé la place à la prospérité que dans la seconde moitié du siècle dernier à New York. Des représentants de la jeune génération, pleine de nihilisme, gâtent la propriété urbaine - les wagons de métro. Comme tout maître veut être reconnu, les adolescents mettent leurs autographes - «tags», qui signifie «label» en anglais. Comparées aux signatures d'artistes de graffiti modernes réalisées dans une technologie sophistiquée, ces «marques» semblent très primitives. Mais le temps a passé et le niveau de compétence a augmenté. Les graffitistes se sont égarés dans des gangs distincts, chacun cherchant à gagner dans une compétition conditionnelle. Bien sûr, leur activité a été considérée comme une violation directe de la loi, de sorte que beaucoup, étant pris, ont été condamnés à des amendes voire à des années de prison. D'autres sont partis volontairement, incapables d'observer constamment la destruction de leurs peintures murales. Dans les années 70 et 80, le street art du graffiti était divisé en tendances stylistiques.Vers le début du nouveau siècle, les autorités ont commencé à réagir moins vivement au travail des artistes rebelles et au lieu d'endommager les biens, leur travail a commencé à décorer la ville. Des États-Unis, le street art s'est répandu au Royaume-Uni, en Italie, en France et en Allemagne. Lorsqu'une nouvelle danse pour les jeunes est apparue - la break dance, les graffeurs ont conçu le décor sur les lieux où les représentations ont eu lieu. En URSS, le street art est apparu dans les années 80-90 environ, mais son développement a été douloureux en raison de l'effondrement du pays. Les graffitis étaient principalement utilisés pour protester contre ce qui se passait.
Evoquant l'histoire du street art, on ne peut que rappeler Banksy. C'est le graffeur underground le plus célèbre dont le travail sur des sujets d'actualité est toujours rempli d'ironie subtile. Qui se cache derrière le masque du roi insaisissable de "l'art rupestre", personne ne le sait jusqu'à présent. Après Banksy sur un piédestal impromptu, les pionniers Jean-Baptiste Basquiat, Stash, Keith Haring et notre Shepard Fairy contemporaine se sont installés.
Matériaux utilisés pour le dessin
L'ensemble instrumental d'un graffeur expérimenté comprend les éléments suivants:
Vaporisez de la peinture. C'est le principal outil de travail, sans lequel les maîtres du street art, comme sans mains. Pour travailler avec lui, vous aurez besoin d'une certaine compétence, qui peut être obtenue lors d'un entraînement dur sur des surfaces planes. Dans l'esprit des gens modernes, la peinture en aérosol et le street art sont combinés en un seul concept.
Roller. Avec elle, la surface est apprêtée avant de dessiner ou utilisée comme un outil artistique indépendant lorsqu'un travail à grande échelle avec la création d'images immenses est prévu. Les endroits difficiles à atteindre sont également peints avec un rouleau attaché à un long bâton.
Marqueur Aussi important que la peinture en aérosol. Avec lui, vous pouvez créer une image à partir de zéro ou corriger une image existante. Les professionnels du street art utilisent les deux outils.Bien qu'il existe une large gamme de ces produits dans les papeteries, il existe une tradition dans la culture des graffeurs: beaucoup d'entre eux fabriquent des marqueurs de bricolage. À ces fins, des bouteilles vides de produits cosmétiques de forme oblongue ou de produits chimiques ménagers sont utilisées et elles sont remplies de tampon ou de peinture pour chaussures. Terminez le processus en fixant un applicateur fait maison.
Respirateur Il est nécessaire lorsque vous travaillez avec de la peinture en aérosol, car il obstrue facilement les voies respiratoires.
Extincteur. Un outil original qu'ils ont commencé à utiliser au lieu d'une brosse il y a quelques décennies. À l'aide d'un extincteur, vous pouvez obtenir un puissant jet de peinture. De nombreux artistes de street art préfèrent cette option, plutôt que la peinture en aérosol, s'ils prévoient de mettre une grande image sur le mur. Il n'est gênant que dans la mesure où il est problématique de le recharger.
Pistolet pulvérisateur. Il a remplacé les extincteurs moins pratiques. Il ne s'agit pas de la bouteille avec la buse, qui est pulvérisée de fleurs d'intérieur. Dans ce cas, utilisez une grande unité avec un cylindre, qui est monté derrière le pulvérisateur. Avec un tel équipement, les jardiniers marchent le long des rangées de pommes de terre pour se débarrasser de l'invasion des parasites rayés. Les pistolets sont pratiques car ils peuvent réguler la pression et, par conséquent, la force d'éjection du jet d'encre. Ils sont faciles à recharger et l'unité tient dans un sac à dos.
Parmi l'inventaire des artistes de rue, il existe également un groupe distinct de "grattoirs", c'est-à-dire des "rayures". Ce type inclut tous les objets affûtés avec lesquels vous pouvez appliquer un motif en relief à la surface. Certains graffitistes considèrent cet outil comme barbare, car il gâche définitivement la propriété de la ville et les autorités ne pourront pas faire une seule peinture.
Graffiti et style
Les principales directions suivantes se distinguent dans le street art:
Bombardement.Art extrême, car les images s'appliquent rapidement aux "toiles" en mouvement (trains, bus).
Écriture Le style principal, qui se caractérise par l'application d'inscriptions dans différentes polices.
Marquage. Image concise de leurs signatures.
Se gratter. Gratter l'image, pas son dessin.
La publicité. Les graffeurs ont également besoin de manger, donc ils sont de plus en plus embauchés par les agences de publicité pour apporter des informations sur leurs produits ou services aux masses.
Il n'y a pas si longtemps, des graffitis se sont infiltrés dans la décoration intérieure. Au début, les institutions à thème: les cafés et les bars ont commencé à décorer avec des inscriptions et des dessins. Puis des pionniers parmi les designers qui n'avaient pas peur de prendre des risques ont commencé à combiner le street art avec des styles flexibles aux solutions modernes. Il s'agit notamment du loft, de la haute technologie, du pop art, du futurisme, de l'avant-garde, de la fusion et même du minimalisme. Dans les appartements, le street art a remplacé les peintures murales ennuyeuses. Les dessins de rue semblent plus efficaces dans les studios modernes, où il y a généralement de hauts murs.
Graffiti à l'intérieur de différentes pièces
Les dessins d'auteur sur les murs rendront tout intérieur unique et créeront une atmosphère spéciale. À volonté, les graffitis peuvent être lumineux et provocants ou tendres, romantiques. Dans le street art, non seulement des inscriptions sont utilisées, mais aussi des peintures à part entière: futuristes, avant-gardistes, minimalistes ou surréalistes. Pour chaque pièce, ils choisissent leur propre dessin, qui sera en harmonie avec le reste du décor et s'intégrera dans le concept de design.
Salle de séjour
Dans le salon, les graffitis deviendront une décoration murale élégante. Lorsque l'atmosphère est calme, aux couleurs pastel, l'image peut littéralement «faire exploser» une atmosphère sérieuse, si elle se fait dans des couleurs vives. Dans les pièces décorées dans le style du pop art, une technique populaire est utilisée avec le transfert de pages de bandes dessinées sur des surfaces décorées. Les couleurs acides sont considérées comme obligatoires lors de la création de collages à partir d'images de Warhol, Monroe, Liverpool Four.De plus, les images doivent être dupliquées à différentes échelles. Étonnamment, le graffiti moderne peut même arriver à la modernité (une version plus récente du style classique), si la peinture ou la gravure d'un artiste célèbre (Jan Vermeer, Leonardo da Vinci, Albrecht Durer, Jerome Bosch, Van Gogh) est sélectionnée comme échantillon.
Dans le loft lounge, des graffitis sont appliqués directement sur la maçonnerie. En conséquence, l'effet d'être dans la rue ne fait que s'intensifier. Le mur sera parfaitement combiné avec des meubles coûteux et des surfaces de matériaux de finition luxueux.
Chambre à coucher
Le thème du graffiti endormi n'est pas recommandé de choisir parmi des options agressives ou trop accrocheuses. Néanmoins, ils se détendent dans cette pièce, et les inscriptions acides sont peu susceptibles de stimuler un sommeil sain. L'idée originale du street art, en règle générale, est placée sur le mur à la tête du lit. Les panoramas de la ville, les thèmes musicaux, les paysages naturels seront élégants et romantiques. La culture du graffiti est moins catégorique, comme beaucoup pourraient le penser. Il se caractérise par l'image de tout objet, de sorte que même des coeurs roses ou des paysages avec des épis de maïs et de l'herbe des champs sous le ciel nocturne peuvent être représentés dans cette technique.
Si le maître dessine un couloir ou une continuation de la pièce, alors la pièce s'agrandira visuellement. Cette technique simple fonctionne au détriment de la perspective.
Les enfants
Le graffiti dans la chambre des enfants est un excellent moyen pour s'exprimer à la fois d'un jeune homme et d'une fille. Les parents clairvoyants, ayant permis à l'enfant de décorer le mur de leur chambre par eux-mêmes, le positionneront vers eux-mêmes, montreront qu'ils sont capables d'encourager leurs idées. Peut-être qu'après un si jeune graffeur, il sera emporté par le street art à un niveau professionnel, mais les street artistes ne sont pas la pire entreprise. Pour les chambres d'adolescents, des images de super-héros préférés, des portraits d'artistes et de groupes, des peintures vives de pot-pourri d'inscriptions mélangées à des animaux conviennent.Pour les chambres d'enfants où vit le bébé, utilisez des thèmes moins accrocheurs et décorez simplement les murs avec des personnages de dessins animés et de contes de fées.
La cuisine
Dans la cuisine, le street art décore non seulement le mur près de la salle à manger, mais aussi un tablier, la partie inférieure du comptoir du bar ou du casque. Dans les pièces où une version moderne du mobilier est utilisée, où la hauteur des objets ne dépasse pas 1-1,3 m, utilisez des images volumétriques avec des "bords déchirés". Ils traversent horizontalement toute la surface d'un mur et affectent partiellement un autre. Si la fenêtre de la cuisine est trop petite, alors sur un morceau de brique, dessinez la seconde avec une vue magnifique sur la rue ou une cour arrière calme. Griffiti peut être appliqué sur n'importe quelle surface. Le street art se mélange même avec des carreaux. Une solution inhabituelle serait de placer des peintures graffiti sur le mur dans un cadre grossièrement tricoté en métal ou en bois. Les invités créatifs apprécieront la tentative ironique des propriétaires d'insérer du street art gratuit dans leur cadre de maison.
Salle de bain
L'introduction du street art dans la salle de bain doit se faire avec beaucoup de soin. Les salles de bains standard ont une trop petite longueur et une conception incorrectement sélectionnée peut visuellement rétrécir l'espace. Un décor continu dans des tons calmes de vert, bleu, jaune aura l'air incroyable et inhabituel. Un panorama du monde sous-marin orne volontairement tous les murs et le plafond, sans se concentrer sur les coins et les transitions. Les fausses fenêtres rondes jouent le rôle de hublots du bathyscaphe.
Nous dessinons de nos propres mains - la méthode de travail
Les débutants sont encouragés à utiliser des modèles ou des pochoirs. Cette méthode facilitera le travail et se concentrera sur la sélection correcte des couleurs. Après que le graffeur ait atteint sa main et se sente plus en confiance, vous pouvez appliquer les dessins manuellement. Au fait, c'est exactement ce que Banksy utilise. Afin de ne pas se faire remarquer au travail, il prépare un gabarit à l'avance d'après la peinture de l'auteur, et ne le remplit sur place que de peintures.Si vous voulez que le dessin soit portable, alors au lieu d'un mur de briques, il est recommandé d'utiliser une feuille de panneau dur. Avant de travailler avec de la peinture en aérosol, vous devez préparer la surface. Il est nettoyé de la saleté et dégraissé. Cela fournira une bonne liaison entre le mur et les pigments. Avant le travail, la boîte est soigneusement agitée afin que son contenu soit mélangé jusqu'à consistance lisse. Un respirateur et des lunettes de sécurité sont placés sur le visage. Un jet d'essai est libéré sur un objet étranger pour évaluer la saturation des couleurs. La distance entre la bombe aérosol et le mur à décorer doit être d'environ 25 cm.Ne pas rester longtemps au même endroit, car l'excès de peinture commencera à s'écouler, à moins, bien sûr, que les taches ne fassent pas partie de la composition. Lorsque vous travaillez avec une surface verticale, ils commencent à dessiner par le haut et à descendre progressivement. Si vous devez appliquer deux couches, entre la première étape de la coloration et la seconde, faites une pause d'une demi-heure. L'effet de pulvérisation est créé à l'aide d'un pinceau trempé dans de la peinture.
Conclusion
Le graffiti est depuis longtemps passé de la catégorie du vandalisme au statut de plein courant artistique. Les jeunes des années 80 devraient exprimer leur gratitude pour cela, qui se sont exprimés en peignant des murs et d'autres surfaces d'aspect «sans prétention». Avec l'aide de graffitis, vous pouvez non seulement créer une décoration élégante et unique pour l'intérieur, mais aussi découvrir de nouveaux talents en vous-même, car l'art a la capacité de se prolonger.
Le mot «graffiti» a été emprunté à la langue italienne, où il signifie «rayé». Pour de nombreuses personnes âgées, ce concept provoque des associations désagréables avec une foule d'adolescents affirmant eux-mêmes qui gâchent l'architecture de la ville avec leurs efforts créatifs. En fait, le graffiti est une forme d'art moderne et les graffeurs professionnels sont de véritables maîtres de leur métier, dont le travail est admiré, pas condamné. Vous ne pouvez pas défigurer avec de beaux dessins, mais décorer la ville: les façades des maisons, des usines, des clôtures peu attrayantes et ennuyeuses. Ils ont commencé à utiliser des graffitis à l'intérieur récemment, car cet art a longtemps été considéré comme exclusivement de la rue. Parlons de la façon de choisir un croquis original pour le style de conception et considérons une classe de maître détaillée pour les débutants sur la décoration murale à l'aide de peintures en bombes aérosol.
Table des matières
Histoire d'apparence
Concernant l'âge du graffiti en tant qu'art, il n'y a pas de consensus. Un mot relativement nouveau est associé exclusivement aux dessins sur les murs de briques qui divertissent les adolescents hooligans. Les peintures rayées, c'est-à-dire que l'art rupestre primitif est considéré comme la première manifestation de l'art dans l'histoire de l'humanité. Les gens ont essayé d'exprimer leurs émotions, d'informer sur les victoires, de sauver des moments importants de leur vie. Puis la peinture a suivi un chemin différent, acquérant des formes gracieuses et une spiritualité particulière, et les graffitis ont progressivement commencé à se dégrader, jusqu'à ce qu'ils se glissent complètement dans des confessions d'amour sur des murs de briques, des inscriptions-protestations contre le régime actuel et des mémos de la catégorie `` Here was ... ''. Le déclin n'a cédé la place à la prospérité que dans la seconde moitié du siècle dernier à New York. Des représentants de la jeune génération, pleine de nihilisme, gâtent la propriété urbaine - les wagons de métro. Comme tout maître veut être reconnu, les adolescents mettent leurs autographes - «tags», qui signifie «label» en anglais. Comparées aux signatures d'artistes de graffiti modernes réalisées dans une technologie sophistiquée, ces «marques» semblent très primitives. Mais le temps a passé et le niveau de compétence a augmenté. Les graffitistes se sont égarés dans des gangs distincts, chacun cherchant à gagner dans une compétition conditionnelle. Bien sûr, leur activité a été considérée comme une violation directe de la loi, de sorte que beaucoup, étant pris, ont été condamnés à des amendes voire à des années de prison. D'autres sont partis volontairement, incapables d'observer constamment la destruction de leurs peintures murales. Dans les années 70 et 80, le street art du graffiti était divisé en tendances stylistiques.Vers le début du nouveau siècle, les autorités ont commencé à réagir moins vivement au travail des artistes rebelles et au lieu d'endommager les biens, leur travail a commencé à décorer la ville. Des États-Unis, le street art s'est répandu au Royaume-Uni, en Italie, en France et en Allemagne. Lorsqu'une nouvelle danse pour les jeunes est apparue - la break dance, les graffeurs ont conçu le décor sur les lieux où les représentations ont eu lieu. En URSS, le street art est apparu dans les années 80-90 environ, mais son développement a été douloureux en raison de l'effondrement du pays. Les graffitis étaient principalement utilisés pour protester contre ce qui se passait.
Matériaux utilisés pour le dessin
L'ensemble instrumental d'un graffeur expérimenté comprend les éléments suivants:
Parmi l'inventaire des artistes de rue, il existe également un groupe distinct de "grattoirs", c'est-à-dire des "rayures". Ce type inclut tous les objets affûtés avec lesquels vous pouvez appliquer un motif en relief à la surface. Certains graffitistes considèrent cet outil comme barbare, car il gâche définitivement la propriété de la ville et les autorités ne pourront pas faire une seule peinture.
Graffiti et style
Les principales directions suivantes se distinguent dans le street art:
Il n'y a pas si longtemps, des graffitis se sont infiltrés dans la décoration intérieure. Au début, les institutions à thème: les cafés et les bars ont commencé à décorer avec des inscriptions et des dessins. Puis des pionniers parmi les designers qui n'avaient pas peur de prendre des risques ont commencé à combiner le street art avec des styles flexibles aux solutions modernes. Il s'agit notamment du loft, de la haute technologie, du pop art, du futurisme, de l'avant-garde, de la fusion et même du minimalisme. Dans les appartements, le street art a remplacé les peintures murales ennuyeuses. Les dessins de rue semblent plus efficaces dans les studios modernes, où il y a généralement de hauts murs.
Graffiti à l'intérieur de différentes pièces
Les dessins d'auteur sur les murs rendront tout intérieur unique et créeront une atmosphère spéciale. À volonté, les graffitis peuvent être lumineux et provocants ou tendres, romantiques. Dans le street art, non seulement des inscriptions sont utilisées, mais aussi des peintures à part entière: futuristes, avant-gardistes, minimalistes ou surréalistes. Pour chaque pièce, ils choisissent leur propre dessin, qui sera en harmonie avec le reste du décor et s'intégrera dans le concept de design.
Salle de séjour
Dans le salon, les graffitis deviendront une décoration murale élégante. Lorsque l'atmosphère est calme, aux couleurs pastel, l'image peut littéralement «faire exploser» une atmosphère sérieuse, si elle se fait dans des couleurs vives. Dans les pièces décorées dans le style du pop art, une technique populaire est utilisée avec le transfert de pages de bandes dessinées sur des surfaces décorées. Les couleurs acides sont considérées comme obligatoires lors de la création de collages à partir d'images de Warhol, Monroe, Liverpool Four.De plus, les images doivent être dupliquées à différentes échelles. Étonnamment, le graffiti moderne peut même arriver à la modernité (une version plus récente du style classique), si la peinture ou la gravure d'un artiste célèbre (Jan Vermeer, Leonardo da Vinci, Albrecht Durer, Jerome Bosch, Van Gogh) est sélectionnée comme échantillon.
Chambre à coucher
Le thème du graffiti endormi n'est pas recommandé de choisir parmi des options agressives ou trop accrocheuses. Néanmoins, ils se détendent dans cette pièce, et les inscriptions acides sont peu susceptibles de stimuler un sommeil sain. L'idée originale du street art, en règle générale, est placée sur le mur à la tête du lit. Les panoramas de la ville, les thèmes musicaux, les paysages naturels seront élégants et romantiques. La culture du graffiti est moins catégorique, comme beaucoup pourraient le penser. Il se caractérise par l'image de tout objet, de sorte que même des coeurs roses ou des paysages avec des épis de maïs et de l'herbe des champs sous le ciel nocturne peuvent être représentés dans cette technique.
Les enfants
Le graffiti dans la chambre des enfants est un excellent moyen pour s'exprimer à la fois d'un jeune homme et d'une fille. Les parents clairvoyants, ayant permis à l'enfant de décorer le mur de leur chambre par eux-mêmes, le positionneront vers eux-mêmes, montreront qu'ils sont capables d'encourager leurs idées. Peut-être qu'après un si jeune graffeur, il sera emporté par le street art à un niveau professionnel, mais les street artistes ne sont pas la pire entreprise. Pour les chambres d'adolescents, des images de super-héros préférés, des portraits d'artistes et de groupes, des peintures vives de pot-pourri d'inscriptions mélangées à des animaux conviennent.Pour les chambres d'enfants où vit le bébé, utilisez des thèmes moins accrocheurs et décorez simplement les murs avec des personnages de dessins animés et de contes de fées.
La cuisine
Dans la cuisine, le street art décore non seulement le mur près de la salle à manger, mais aussi un tablier, la partie inférieure du comptoir du bar ou du casque. Dans les pièces où une version moderne du mobilier est utilisée, où la hauteur des objets ne dépasse pas 1-1,3 m, utilisez des images volumétriques avec des "bords déchirés". Ils traversent horizontalement toute la surface d'un mur et affectent partiellement un autre. Si la fenêtre de la cuisine est trop petite, alors sur un morceau de brique, dessinez la seconde avec une vue magnifique sur la rue ou une cour arrière calme. Griffiti peut être appliqué sur n'importe quelle surface. Le street art se mélange même avec des carreaux. Une solution inhabituelle serait de placer des peintures graffiti sur le mur dans un cadre grossièrement tricoté en métal ou en bois. Les invités créatifs apprécieront la tentative ironique des propriétaires d'insérer du street art gratuit dans leur cadre de maison.
Salle de bain
L'introduction du street art dans la salle de bain doit se faire avec beaucoup de soin. Les salles de bains standard ont une trop petite longueur et une conception incorrectement sélectionnée peut visuellement rétrécir l'espace. Un décor continu dans des tons calmes de vert, bleu, jaune aura l'air incroyable et inhabituel. Un panorama du monde sous-marin orne volontairement tous les murs et le plafond, sans se concentrer sur les coins et les transitions. Les fausses fenêtres rondes jouent le rôle de hublots du bathyscaphe.
Nous dessinons de nos propres mains - la méthode de travail
Les débutants sont encouragés à utiliser des modèles ou des pochoirs. Cette méthode facilitera le travail et se concentrera sur la sélection correcte des couleurs. Après que le graffeur ait atteint sa main et se sente plus en confiance, vous pouvez appliquer les dessins manuellement. Au fait, c'est exactement ce que Banksy utilise. Afin de ne pas se faire remarquer au travail, il prépare un gabarit à l'avance d'après la peinture de l'auteur, et ne le remplit sur place que de peintures.Si vous voulez que le dessin soit portable, alors au lieu d'un mur de briques, il est recommandé d'utiliser une feuille de panneau dur. Avant de travailler avec de la peinture en aérosol, vous devez préparer la surface. Il est nettoyé de la saleté et dégraissé. Cela fournira une bonne liaison entre le mur et les pigments. Avant le travail, la boîte est soigneusement agitée afin que son contenu soit mélangé jusqu'à consistance lisse. Un respirateur et des lunettes de sécurité sont placés sur le visage. Un jet d'essai est libéré sur un objet étranger pour évaluer la saturation des couleurs. La distance entre la bombe aérosol et le mur à décorer doit être d'environ 25 cm.Ne pas rester longtemps au même endroit, car l'excès de peinture commencera à s'écouler, à moins, bien sûr, que les taches ne fassent pas partie de la composition. Lorsque vous travaillez avec une surface verticale, ils commencent à dessiner par le haut et à descendre progressivement. Si vous devez appliquer deux couches, entre la première étape de la coloration et la seconde, faites une pause d'une demi-heure. L'effet de pulvérisation est créé à l'aide d'un pinceau trempé dans de la peinture.
Conclusion
Le graffiti est depuis longtemps passé de la catégorie du vandalisme au statut de plein courant artistique. Les jeunes des années 80 devraient exprimer leur gratitude pour cela, qui se sont exprimés en peignant des murs et d'autres surfaces d'aspect «sans prétention». Avec l'aide de graffitis, vous pouvez non seulement créer une décoration élégante et unique pour l'intérieur, mais aussi découvrir de nouveaux talents en vous-même, car l'art a la capacité de se prolonger.